Agenda: Evenementen op

Agenda met evenementen

FILTRES
Filtre par types
TOUS
Concert
Theater / Spektakel
Tentoonstelling
Evenement voor kinderen
Lezing / Debat
Vertellingen / Literatuur
Film
Uitstap / Ontdekking / Patrimonium
Stage / Cursus
Fuif
Diverse Activiteiten
Salon / Beurs
Markt en Rommelmarkt
Feest of Folklore
Sportevenement
Virtueel evenement
Varia
Filtre par indicateurs
Speciaal voor kinderen
Speciale gezinnen
Speciale studenten
Article 27
Toegang voor mensen met beperkte mobiliteit
Doven en slechthorenden
Filteren
CALENDRIER
Calendrier

De nieuwe kunstgalerij Triforium stelt Geert De Taeye voor

17 sep 18 okt 2020 (elke week)
Tentoonstellingen Foto's
Bibliothèque Solvay
Etterbeek - Bruxelles
Edificio, het bedrijf dat onder meer de Solvay-bibliotheek in de kijker zet, opent een nieuwe kunstgalerie midden in het Leopoldpark. Een initiatief dat uitvoerig is doordacht en dat nu in tijden van wereldwijde gezondheidscrisis tot stand is gekomen, om de pandemie even op de hak te nemenDe eerste tentoonstelling is gewijd aan de Belgische kunstenaar Geert de Taeye. Zijn foto's doen wellicht denken aan mythische scènes uit de filmwereld en aan taferelen uit de barok schilderkunst. Zijn uiterst schilderachtige leefwereld zal de fans van David de la Chapelle kunnen verleiden.

Manu De Mey, disrupted Reality

30 aug 24 okt 2020 (elke week)
Tentoonstellingen Galerijen
Le Neuf Gallery
Uccle - Bruxelles
Le Neuf Gallery presenteert een selectie van Manu De Mey's meest recente werk.U ontdekt een reeks dubbelzinnige portretten (schilderijen en tekeningen), voornamelijk vrouwen. U bent niet zeker of ze naar een slachtoffer of een dader kijken, naar een meester of een slaaf. Maar zelfs in hun meest kwetsbare uitdrukking is er een kracht die vorm krijgt in onderdrukte, beheerste emoties. Je voelt iets gebeurt, diep in hen.De kunstenaar kent hun verhaal. Maar hij zal het niet met u delen. Hij wil bewust dat u uw eigen interpretatie en emoties ontdekt wanneer u verbinding maakt met deze vaak beschadigde, maar mooie zielen.

Ketmet 2020

01 apr 28 okt 2020 (elke week)
Diverse Activiteiten Animatie
Abattoirs d'Anderlecht
Anderlecht - Bruxelles
Cultureghem trapt nieuw KETMET seizoen af met jaarlijkse KICKOFF.Op 1 april organiseert Cultureghem een groots feest op de site van Abbatoir in Anderlecht. Deze plek, waar in het weekend de plaatselijke markt doorgaat, wordt omgevormd tot een PLAYBOXspeelplek voor kinderen, waar ook jong en oud terecht kan voor een lunch bij BARATTOIR.KETMET KICKOFFOp 1 april verwelkomt Cultureghem iedereen, jong en oud op het grote KETMET openingsfeest!De overdekte markt van Abattoir wordt daarbij getransformeerd tot het grootste overdekte speelplein van Brussel en dit een hele lente, zomer en herfst lang.Cultureghem zet een heus speelparadijs op poten, waar letterlijk elk ketje welkom is!Ketjes kunnen zich uitleven met playboxen en mobiele keukens, maar ook kunnen ze het Abbatoirse speelparadijs helemaal inrichten naar hun eigen fantasierijke wereld.In samenwerking met andere organisaties wordt er bovendien getrakteerd op extra spelactiviteiten! Een team van animatoren geeft tips en ondersteunt waar nodig.“Maakt niet uit of je klein of groot bent, in de buurt woont of van ergens verder weg bent. Of je graag de ziel uit je lijf loopt, rustig op een bankje wil toekijken of gewoon op ontdekking wil gaan, voor iedereen is er plek op het betonnen park.”De toegang is helemaal gratis! Tussen 12u00 en 16u00.BARATTOIRDeze dag is eveneens het startsein voor een seizoen vol lekkers bij BARATTOIR!Deze pop-up lunchplek tovert heerlijke creatieve gerechten uit marktoverschotten, helemaal volgens het GOOD FOOD principe. Gezond, goedkoop en qua smaak en kwaliteit niet te evenaren! Tussen 12u00 en 14u00.https://www.cultureghem.be/nl/nieuws/ketmet-kickoff-2020https://www.facebook.com/events/199366144599771/

Danube, au cours du temps

16 30 okt 2020 (elke week)
Tentoonstellingen Foto's
L'Institut Culturel Hongrois, Bruxelles
Bruxelles - Bruxelles
REGISTRATION: https://forms.gle/oZeBP8GFPNboeu2M6Facebook: https://fb.me/e/3Ff6CFXO1Danube – Through the Flow of TimeWe often compare the river to time: although we see the river, the water in it is in constant change; we experience the present, but the moments are constantly slipping away, slipping through our fingers. Only a photo is able to freeze to infinity both time and water.I have plenty of pictures of the Danube in my head, captured by my brain through my retina: I kayaked at Szigetmonostor with my brother, washed my grandmother's carpets by the dam in Paks, ate fish soup while staring at the Statue of Liberty in Budapest and swam with my nephews at the Sand Isle of Göd. No photos were taken of these occasions, but instead of these photos, by turning the pages on Fortepan - the family photo album of all of us - never-before-seen, yet familiar landscapes come to life, with unknown, yet friendly faces and situations.Fortepan – a photo archive collecting pictures taken before 1990 – was founded in 2010 starting with 5.000 photos. Ten years later the number of its collection has reached 130.000 and it is constantly growing.Any image can be downloaded in high resolution by all of us from the volunteer-work based digital archive and can be used for any purpose if giving credit to the source. A true community wellhead, from the community, for the community.The Fortepan archive carries on the name of the once most popular negative raw material in Hungary. Most of their images were certainly made on this negative. From 1932 to 2007 photography raw materials were produced 30 km north of Budapest, in Vác. In the production process, they used the water of the Danube, thus these photos are connected to the Danube in several ways.How many litres of water have flowed down the Danube in the millions of years since its formation? How much did this river mean to the people of different generations who lived here and, of course, to the fauna and flora? It meant drinking water, boating, fishing, sports, hydropower, gold laundering as well as trade, wars, tourism, but above all it meant life, always closely linked to water.Ports, shipyards, cottages, bridges, beaches, dams, boathouses line up throughout the 2.850 kilometres of river side, crossing ten countries (Germany, Austria, Slovakia, Hungary, Croatia, Serbia, Romania, Bulgaria, Moldova and Ukraine) and four capitals (Vienna, Bratislava, Budapest and Belgrade) connecting Central and Eastern Europe from the Black Forest to the Black Sea.When I was preparing to swim across the Danube, I tried to assess the extent of the task, so I found the data: the water flow of the Danube at Budapest is 2350 m³ / s. This data did not say much until I swam in the middle of the river. Despite all my efforts to overcome the stream I came out of the river half a kilometre below my starting point as an exhausted dog. The passing time engulfs us as well with similar overwhelming force, leaving us only these moments, captured from the flow of time to polish our minds by looking at our shared photos.István VIRÁGVÖLGYIcuratorCurator: István VIRÁGVÖLGYIPrinting and framing: Pigmenta Art Print LabThe organizers of the exhibition would like to thank Anita Bezzeg for her help.The Danube – Through the Flow of Time XXX traveling exhibition ordered by the Hungarian Institute Istanbul was realized within the framework of the EU-Turkish Intercultural Dialogue competition.www.fortepan.huREGISTRATION: https://forms.gle/oZeBP8GFPNboeu2M6Facebook: https://fb.me/e/3Ff6CFXO1
Mégane Likin08 31 okt 2020 (elke week)

Mégane Likin

08 31 okt 2020 (elke week)
Tentoonstellingen Galerijen
Quai4 Galerie
Liège - Liège
Met de draad van de dagen voor een unieke reisDoor fotografie, achter de doorschijnendheid van het papier, komt een werkvoort uit de eenvoudige omzwervingen van het dagelijks leven.Heen en weer reizen, opbouwen van een collectie gezichtspunten, die vannature de essentie zelf van de inspiratie worden. De constante stroom vanideeën, gekanaliseerd door de fotocaptatie, wordt het objectief van hethoofdthema.Een papierformaat dat doet denken aan het hetgeen waarop woorden liggen.Gedeeld, worden er soms gedachten verstuurd.Fotografie en tekening zijn met elkaar verweven, het materiaal dient omvergeten details naar boven te halen of te verbergen. De kijker wordt gevraagdom uit zijn mentale beelden te putten en zo te gissen naar het verre detail dateen vergeten gevoel zou kunnen terugbrengen.Een achtergelaten spoor op papier, de foto is slechts de herinnering aan eenvoorbij moment. Alweer vergeten en nu bijna uitgewist.

'Altijd kleur'

25 sep 01 nov 2020 (elke week)
Tentoonstellingen Schilderijen
Art Gallery Charlotte Van Lorreinen
Tervuren - Brabant Flamand
Schilderijen de MARGIT HUY. Dans le cadre de

Tentoonstelling : Dialoog

15 okt 17 nov 2020 (elke week)
Tentoonstellingen Verschillende technieken
Centre Culturel de Libramont-Chevigny
Libramont-Chevigny - Luxembourg
De AKDT (Koninklijke Internationale Zomeracademie van Wallonië) en het Museum van de Kelten stellen tentoon in het Cultureel Centrum van Libramont..Sommige stagiaires van de AKDT konden hun werken al vroeger tentoonstellen in het Museum van de Kelten. Dat gebeurde voor ’t eerst tijdens de zomerperiode van 2005.Dat experiment werd zo goed onthaald dat er nadien nog vier zomertentoonstellingen gevolgd zijn.Om deze cyclus af te sluiten slaan beide instituten opnieuw de handen in elkaar. Zij organiseren In het Cultureel Centrum van Libramont een laatste dialoog tussen hedendaagse kunstwerken en het Keltisch ambacht.Te bezoeken tijdens de openingsuren van het Cultureel CentrumGratis toegang

Bollie & Billie, Zestig jaar alledaags geluk

25 jun 2019 20 nov 2020 (elke week)
Tentoonstellingen Expo's over grafische kunst
Centre belge de la bande dessinée
Bruxelles - Bruxelles
Los van de vriendschap en de humor die Bollie en Billie met elkaar delen, is het een door en door poëtisch universum dat de Brusselse tekenaar Jean Roba in 1959 neerzet in het blad Robbedoes. Aan de hand van om en bij vijftienhonderd gags en een veertigtal fraaie hardcoveralbums, veroverde de reeks de harten van drie generaties, met als belangrijkste argumenten de bijzondere band tussen Bollie, een jongentje en zijn cocker, en hun tedere humor. Maar de reeks viel al heel snel ook in de smaak van de ouders, die de gratie apprecieerden waarmee een auteur het universele gegeven van de kindertijd, het gezin en de relaties met de omliggende leefwereld – huisdieren voorop – in gags omzette. En die huisdieren werpen kennelijk op hun beurt een oordeelkundige blik op de mensheid.De avonturen van Bollie en Billie zijn vertaald in een vijftiental talen, werden vanaf 1969 meermaals geadapteerd tot televisietekenfilms en haalden in 2013 en 2017 zelfs het grote scherm met Frank Dubosc in de rol van de vader van Bollie (2013 et 2017). In 2003 vertrouwde Jean Roba zijn albums toe aan Laurent Verron. En in 2017 trad een nieuw auteurstandem – Bastide voor de tekening en Cazenove voor het scenario – in de sporen van de Belgische meester.Een hondenleven in het gezelschap van een tamme schildpad en vogels in vrije vlucht, een schalkse blik op het mens-zijn, een vorm van tederheid die je koste wat het kost wil bewaren, niet gespeend van een portie nostalgie naar wat gewoon geluk… dat zijn de smaakmakers van deze tentoonstelling. “On est de son enfance comme on est d’un pays”, schreef Antoine de Saint-Exupéry. Ook wij voelen ons thuis in het land van Bollie en Billie. Of we verlangen er minstens naar.Jean Auquier,Belgisch Stripcentrum

The Evidence of Things Unseen

16 okt 28 nov 2020 (elke week)
Tentoonstellingen Schilderijen
Eglise Gesù
Sint-Joost-ten-Node - Bruxelles
Solotentoonstelling met nieuw werk van Titus Kaphar in een ontheiligde kerk in Brussel.

Ontdekkingstoch voor kinderen- Het boekje van tijdreiziger

07 jul 29 nov 2020 (elke week)
Uitstappen / Ontdekkingen / Patrimonium Erfgoed
Place Leblanc
Comblain-au-Pont - Liège
Museum van het land van Ourthe-Ambleve- Comblain-au-PontKom op een familie-avontuur!Met het boekje van tijdreiziger, de kleine avonturiers (en hun ouders) zullen puzzels moeten oplossen, de uitkomst van een doolhof moeten vinden, fossielen moeten observeren, tekenen, etc. om des collecties van het museum te ontdekken.Daarna, zullen ze de Butte Sint-Marteen klimmen met Pierre en Pierrette, de tweede mascotte van het museum. Ze zullen, naarmate ze verder komen, het mysterieuze woord vinden dat hen in staat zal stellen om de kluis te openen waarin de schat wordt gevonden.

Maison Van Gogh

11 jan 29 nov 2020 (elke week)
Tentoonstellingen Varia
Maison Van Gogh Wasmes
Wasmes - Hainaut
Sinds de renovatie voltooit Maison van Gogh het circuit "Van Gogh Europe" dat alle plaatsen verbindt waar de schilder woonde.Het is een ideaal startpunt voor wandelingen, waar u wandelroutes kunt intrekken.De plaats is geen museum, er zijn geen schilderijen of tekeningen van de kunstenaar, maar enkele elementen van scenografie, uittreksels uit brieven van Vincent aan zijn broer Théo, in het bijzonder.Van 10.00 tot 16.00 uur in het weekend en op reservatie voor groepen.P.A.F. : 2 € - Gratis voor inwoners van Colfontain.Begeleide wandelingen in de voetsporen van Vincent van Gogh in de Borinage met Filip Depuydt op zondag 29/03, 26/07 en 11/10/2020.Info en reserveringen: filip.depuydt@netc.eu - 0487-68 58 59 - vangoghborinage.canalblog.com

Not so far from us

30 okt 16 dec 2020 (elke week)
Tentoonstellingen Galerijen
MLF | Marie-Laure Fleisch
Ixelles - Bruxelles
In de tentoonstelling Not so far from us presenteert MLF | Marie-Laure Fleisch met genoegen werk van Bettina Samson, Jennifer Tee en Joani Tremblay. In hun artistieke praktijk lijken de drie misschien ver van elkaar af te staan, maar ze delen het vermogen om specifieke archetypen te belichten, namelijk die van de esoterische wereld. Geïnspireerd door voorouderlijke riten, ceremonieën of zelfs utopieën uit de newagecultuur getuigen deze kunstenaars van het feit dat we met kunst niet alleen hedendaagse kwesties kunnen benaderen, maar ook deuren openen naar de wereld van het ongrijpbare.Onze samenleving mag dan de perfecte belichaming zijn van wetenschappelijke en technologische vooruitgang, ze blijft doordrongen van het spirituele. De cartesiaanse geest van onze tijd kan zich niet ontdoen van ons collectieve onbewuste en de daaruit overgeleverde overtuigingen. Maar deze kunstenaars proberen niet zomaar een esoterische cultuur te moderniseren: ze onderzoeken folklore om onze perceptie van de werkelijkheid te verstoren. De dingen zijn niet wat ze op het eerste gezicht lijken. De mystieke symbolen in onze omgeving worden anders aangewend, wat de weg kan vrijmaken voor het zoeken naar een nieuw perspectief op de geschiedenis.Shakers, de keramiekreeks van Bettina Samson, verwijst naar de gelijknamige religieuze gemeenschap, die tot in de 20ste eeuw bleef bestaan. De leden ervan huldigden een radicale opvatting van Utopia en beschouwden hun dagelijkse taken als sacraal. Tijdens ceremonies streefden ze naar een collectieve trance met behulp van krampachtige dansen, vandaar hun naam. De in de sculpturen detecteerbare bewegingen doen denken aan dansende lichamen die zich aan het bewustzijn trachten te onttrekken en op zoek gaan naar nieuwe visioenen. De vreemde vormen van de sculpturen, variërend van ruw tot ongeremd, worden een eerbetoon aan hun streven naar goddelijke openbaring. Ook de sokkels zijn afkomstig van de Shakers. Gemotiveerd door hun overtuigingen ontwikkelden zij immers een eigen meubelstijl; industrieel ontwerpers, die er een voorloper van het huidige minimalisme in zien, hebben daar de laatste jaren heel wat belangstelling voor getoond. Samson bediende zich van hun techniek, met respect voor het verlangen naar eenvoud en bijzondere aandacht voor de gebruiksfunctie van de meubelen.De invloed van het spirituele op de creaties van Jennifer Tee valt nauwelijks te ontkennen. Met haar Tao Magic-keramieken gaat ze in op de notie van spiritueel evenwicht die inherent is aan de kosmologische filosofie (Tao betekent ‘de weg’). Dit streven naar een tussenweg vind je in de meeste van haar kunstwerken: een onzichtbare lijn tussen twee werelden. De kunstenares heeft een grondige kennis van belangrijke occultistische figuren, die meesters waren van culturele toe-eigening. Maar terwijl die mentoren, al snel gevolgd door de hedendaagse maatschappij, individualisme aanmoedigen, ziet Tee – door haar multiculturele afkomst – kunst als een grenzeloze ruimte, waarbij concepten via een collectieve taal helpen om een hogere dimensie tot stand te brengen. Zodra we dat begrijpen, roepen de patronen in haar collages van Hollandse gedroogde tulpenblaadjes net zo goed psychedelische geometrieën op als Indonesisch ceremonieel textiel (Tampan). De kunstenares vernieuwt zo wat werd beschouwd als een heilige kracht om mensen te verbinden. Maar tegelijk toont ze gedrukte versies van haar creaties, waardoor ze ons herinnert aan de dubbelzinnigheid van culturele toe-eigening en de manipulaties die daarmee gepaard gaan.Door het scheppen van fictieve landschappen doet Joani Tremblay onderzoek naar onze perceptie van plaatsen, gebouwen en de mogelijke voorstellingen daarvan. In 2018 ging ze naar Arcosanti (Arizona), waar in de jaren 70 een utopische stad werd opgericht. Die kolonie wilde experimenteren met een systeem waarin architectuur en ecologie samengaan; het einddoel was het verheffen van het menselijke bewustzijn. Utopieën zijn meestal mentale ruimten die steunen op sterke overtuigingen, maar vaak zijn het ook onhaalbare fantasieën. Dit is waarschijnlijk wat de kunstenares fascineerde, want ze heeft een sterke interesse voor het menselijke geheugen en het vermogen daarvan om de accuraatheid van wat we als echt beschouwen te veranderen. Dit zou deels verklaren waarom ze zich richt op het geconstrueerde idee van een plek: ze assembleert digitaal beelden uit een oneindig aantal bronnen (van sociale media tot ansichtkaarten) en maakt daar vervolgens een schilderij mee. Hoewel de toeschouwer ze niet kan lokaliseren zien de landschappen van Tremblay er vertrouwd uit. In de reeks Quaderno zien we niet de plaats die ze bezocht, maar wat ze voelde over de gemeenschapsidentiteit van de stad, haar verleden en hoop voor de toekomst.

Jan Van Imschoot, Le bouillon de onze heures

29 okt 19 dec 2020 (elke week)
Tentoonstellingen Galerijen
Galerie Templon
Sint-Gillis - Bruxelles
Twee jaar na zijn laatste tentoonstelling in Galerie Templon keert de Belgische kunstenaar Jan Van Imschoot, zelfverklaard meester van de anarcho-barok, terug naar zijn geboorteland om een nieuwe reeks met herinterpretaties van stillevens te presenteren.In Le bouillon de onze heures interesseert Van Imschoot zich voor de schilderkunst van de Nederlandse 17de-eeuwse Gouden Eeuw. De kunstenaar koos ervoor te putten uit het stille universum van een van de meesters van het genre: Willem Claeszoon Heda. Van Imschoot plaatst zich in de lijn van de grootste Vlaamse meesters, en past het stilleven aan zijn uniek universum aan: dankzij zijn virtuositeit, en doordat hij zijn onderwerp volledig beheerst, wordt het genre in zijn luister hersteld.Op donkere achtergronden en met flamboyante penseelstreken dompelt Van Imschoot ons onder in het hart van het burgerlijke Vlaanderen van de 17de eeuw, een sprankelend universum van luxueuze serviezen, verfijnde gerechten en kostbare zijden tafelkleden. Maar zijn schilderkunst is nooit eenduidig: achter deze schijnbaar betoverende wereld gaat een andere, meer bewogen wereld schuil. Het werk van Van Imschoot, tussen representatie en verbeelding, tussen realiteit en fantasie, zit vol erotische, politieke of religieuze motieven. Zoals hij zelf zegt: 'De schilderkunst kan een schijnbaar onschuldige wereld presenteren, maar wie de kunst van de symbolen en vormenassociaties kent, kan er ongestraft zijn eigen waarneming op projecteren.'De expo toont dubbelzinnige doeken. We zien een weelderige koffiepot. Aan de tuit hangt een kristalglas en onderaan het beeld staat in bloedrode letters: 'le viol' (de verkrachting). Een braspartij van weleer gaat op in een woelig zeelandschap. Een wijnglas staat wankelend naast een pakje sigaretten. De titel zelf van de tentoonstelling, 'Le bouillon de onze heures', kan op twee manieren geïnterpreteerd worden. Hij verwijst naar de laatste maaltijd van een stervende: nu eens een vergiftigd geschenk, dan weer een troostend moment.Terwijl de kwestie van politieke correctheid onze westerse samenlevingen verscheurt, bevraagt Van Imschoot de rol van kunst en kunstenaars. Moet kunst vandaag suggereren dan wel laten zien? Zodra het wordt tentoongesteld, wordt het werk, een echte vertelling van duizend-en-een facet, aan de vrije interpretatie van de toeschouwer overgelaten. 'Onze verbeelding speelt een hoofdrol', legt Van Imschoot uit, ze begeleidt ons met andere woorden bij de verkenning naar onze geschiedenis en de betekenis van ons bestaan.Jan Van Imschoot werd in 1963 geboren in Gent. Hij woont sinds 2013 in Frankrijk. In 2002 wijdde het Gentse SMAK een grote solotentoonstelling aan hem. De afgelopen jaren werd zijn werk getoond in het Kunstpalast in Düsseldorf (2005), het Museum Dhondt-Dhaenens in Deurle (2008), het National Art Museum of China in Beijing (2010) en de Fondazione Volume! in Rome (2012). In 2018 nam Van Imschoot deel aan de groepstentoonstelling 'Sanguine/Bloedrood', samengesteld door Luc Tuymans voor het M HKA in Antwerpen en voor de Fondazione Prada in Milaan, en in 2019, aan 'Feast of Fools. Bruegel Rediscovered' in het Kasteel van Gaasbeek. Recent nog (26.07.2020-18.10.2020) vond in het Roger Raveel Museum in Machelen-aan-de-leie de 7de Biënnale van de Schilderkunst plaats, onder de titel 'Binnenskamers'. Van Imschoot presenteerde er vier grote doeken uit zijn reeks Intérieurs.Fotokrediet - JAN VAN IMSCHOOT, Le combat contre l'aube, 2020, Olie op doek, 150 x 130 cm ; 59 x 51 1/8 in. ©Jan Van Imschoot. Courtesy Galerie Templon, Paris - Brussels.

Behandeling & Opleiding Cranio-Sacraal Biodynamisch

12 jan 31 dec 2020 (elke week)
Stages / Cursussen Gezondheid / Natuur / Welzijn
Centre 'Be Awake'
Dworp - Brabant Flamand
Cranio-Sacraal, methode afgeleid van osteopathie, is een heel zachte methode die de natuurlijke aanleg van het lichaam, in zijn streven naar gezondheid en evenwicht, ondersteunt.Het is een subtiele, niet-manipulatieve, lichaamsgerichte methode.Door een luisterende, lichte aanraking kan men het cranio-sacraal ritme voelen en het zelfgenezend vermogen aanspreken. Tijdens een behandeling wordt terug ruimte gecreëerd rond zowel lichamelijke als mentale spanningen. Het verbindt de twee hersenhelften waardoor de uitwisseling en samenwerking beter stroomt. Het verhoogt aldus de levenskwalliteit.Hoe verloopt een behandeling ?Een behandeling duurt één uur of anderhalf uur. Na een gesprek, verloopt de behandeling gewoonlijk liggend op de tafel, met soepele kledij aan. Er kan ook al zittend, rechtstaand, of met beweging op de grond gewerkt worden.Tijdens de behandeling is er verbale begeleiding en ondersteuning. Vaak zijn er evenwel momenten van diepe stilte. Er wordt zowel met het zenuwstelsel (Schedel- sacrum) als met het gehele lichaam, gewerkt.60€/1uur100€/1u30Een zachte methode die tot rust brengt, de weerstand en de flexibiliteit ondersteuntvoor volwassenen & kinderenMartine geeft individuele sessies, lessen en opleiding in Cranio Sacraal. Zij heeft een praktijk in Elsene en Dworp (ten zuiden van Ukkel).Centrum « Be Awake »Molenveld 52 &Hanenbosweg 551653 Dworp0493/420.415info@martinehoeree.bewww.martinehoeree.be

Super Secret: detectivespel voor kinderen

18 feb 31 dec 2020 (elke week)
Uitstappen / Ontdekkingen / Patrimonium Varia
Korenmarkt
Gent - Flandre Orientale
Het GOK (Geheim Opsporingskorps/) is een dievenbende op het spoor! Ze hebben de hulp nodig van enkele superdetectives om de dader te vinden van een grote diamantdiefstal. Vind de buit en wijs de dader aan. Maar wees voorzichtig op je speurtocht, want deze missie is top secret!Om erachter te komen wie de dief is, hebben jullie natuurlijk een detectivegadget nodig: de Super Secret, een iPhone of Android app met handige spionagetools. Hiermee luister je de dader af en ontcijfer je geheime boodschappen. Neem via Facebook Messenger contact op met de commandant van het GOK en het speurwerk kan beginnen!Das Box Super Secret is een kant-en-klare groepsactiviteit die ideaal is om als familie-uitstapje te doen of met een groep kinderen op bijvoorbeeld een verjaardagsfeestje of met de jeugdbeweging.

Rondleiding : Brusseleirs Van Gisteren en Vandaag

13 jun 31 dec 2020 (elke week)
Uitstappen / Ontdekkingen / Patrimonium Bezoeken / Rondleidingen
Hoofdingang Justitiepaleis - Poelaertplein
Bruxelles - Bruxelles
Maak kennis met de meest prominente Brusselaars van de geschiedenis, degene zonder wie niets hetzelfde zou zijn… Want wat Brussel vooral maakt, zijn de Brusselaars !Stromae, Audrey Hepburn, Madame Chapeau… we vertellen je alles over deze architecten van de Zwanze !Ontmoet de echte Btusseleirs. De goede, de slechte, de schone, de lelijke, de bekende en minder bekende,… Al diegenen die Brussel hebben gemaakt sinds Brussel bestaan tot op vandaag.Maak kennis met de meest opmerkelijke Brusselaars uit de geschiedenis, zonder wie niets hetzelfde zou zijn… Want wat Brussel vooral maakt, zijn de Brusselaars!WAT GA JE ONTDEKKEN ?Tijdens een wandeling door de gemeenten Brussel-Stad, Elsene en een klein hoekje van Sint-Gillis ontdek je enkele mythische figuren. De tour “Brusseleirs Gisteren en Vandaag” vertelt je over een paar iconische personages die (op een goede of slechte manier) de geschiedenis van de stad hebben gemarkeerd.Tijdens een aangename wandeling buiten de klassieke circuits leert u de dikkenekken en de kweebussen van de geschiedenis kennen !De voorgestelde figuren zijn zeer gevarieerd en eclectisch:– Audrey Hepburn– Stromae– André Vésale– Bonom– …Gratis en bewuste prijsDuur : Ongeveer 2 uurGroep maximum : 25 personen (12 in Coronavirus tijd)Afspraak : Poelaertplein, onder het oorlogsmonument: Belgisch Nationaal Infanteriemonument

TrainWorld@Home voor kinderen

26 okt 31 dec 2020 (elke week)
Tentoonstellingen Virtueel / Visueel / Audio Interactive
Train World
Schaerbeek - Bruxelles
Train World denkt ook aan de jonge bezoekers (én hun ouders). We stellen je daarom geregeld een nieuwe activiteit voor. Met deze leuke en leerzame opdrachten zullen ook de jongste treinliefhebbers zich prima vermaken. Veel plezier!

1986

29 okt 2020 05 jan 2021 (elke week)
Tentoonstellingen Galerijen
Maruani Mercier Gallery
Bruxelles - Bruxelles
Maruani Mercier presenteert trots een groepstentoonstelling met een selectie van achttien kunstwerken uit hetzelfde jaar, dus de titel: 1986.

Staged Bodies

15 okt 2020 24 jan 2021 (elke week)
Tentoonstellingen Foto's
Musée L - Musée universitaire de Louvain
Louvain-la-Neuve - Brabant Wallon
STAGED BODIES focust op de diverse manieren waarop het lichaam wordt weergegeven in de kunstfotografie sinds 1970. In die tijd veranderde de kijk op het lichaam radicaal. Het werd niet langer beschouwd als een vaste en stabiele werkelijkheid, maar als een fluctuerend canvas om fundamentele kwesties inzake weergave, identiteit en de relatie tussen de geslachten ter discussie te stellen. Deze overgang van een natuurlijk en permanent lichaam naar een ideologisch bepaald en hermodelleerbaar lichaam uit zich in de fotografie door een afstandname van de documentaire benadering ten voordele van 'staged photography', een geënsceneerde fotografie, die niet beoogt de realiteit weer te geven, maar deze dramatiseert en fictionaliseert.De tentoonstelling focust op drie thema's. Het eerste deel, 'Double staged', vertrekt van de veststelling dat achter een beeld altijd een ander beeld schuilgaat, zoals bij het droste-effect. De beelden in dit deel verwijzen dan ook naar andere weergaves, die ze zelf dus re-ensceneren. Deel twee, 'Performing gender', gaat uit van het idee dat gender geen natuurlijk feit is, maar een historisch en sociaal proces. Het derde deel, 'Between Bodies', plaatst vraagtekens bij het collectieve en sociale lichaam, met andere woorden het lichaam in interactie met andere lichamen. Musée L plaatst op die manier de fotografie in de schijnwerpers met een boeiende tentoonstelling die zowel op esthetisch vlak als qua actualiteit bijzonder relevant is.

Koffiestories. een boon voor koffie-erfgoed.

13 okt 2020 31 jan 2021 (elke week)
Tentoonstellingen Permanente expo's
BELvue Museum
Bruxelles - Bruxelles
Bij het ontbijt of na de lunch, op het werk of met familie en vrienden: koffie maakt bij veel mensen deel uit van het dagelijkse leven. Het verbindt mensen, letterlijk en figuurlijk, door de passie voor een kopje koffie of gewoon als een manier om ervaringen te delen.Welke weg legt koffie af voor het als zwart goud in een kopje belandt? De expo ‘Koffiestories’ gunt je een blik op het veelzijdige verhaal van plant tot kopje. De expo belicht de verschillende schakels in de koffieketen en de handen en kennis die nodig zijn om te kunnen genieten van een heerlijk tasje. Waar komt de plant vandaan? Hoe onthullen de bonen in de handen van de brander hun geheimen? Diverse tradities en gewoonten rond het zetten en drinken van koffie bewijzen dat velen een band hebben met koffie. Laat je meenemen op een reis van boon tot kopje.Kan je niet naar het museum komen? Ontdekt de online expo: www.koffiestories.be/expo/

Hotel Beethoven

13 okt 2020 14 feb 2021 (elke week)
Tentoonstellingen
Palais des Beaux-Arts de Bruxelles - Bozar
Bruxelles - Bruxelles
In 2020 vieren we wereldwijd de 250ste geboortedag van Ludwig von Beethoven. In BOZAR staat een jaar lang zijn muziek geprogrammeerd en in de herfst 2020 brengen we in een tentoonstelling de figuur van Beethoven, zijn muziek en zijn impact tot leven.Tentoonstelling georganiseerd in samenwerking met de Bundeskunsthalle Bonn in het kader van het Duitse voorzitterschap van de Raad van de Europese Unie en het herdenkingsjaar BTHVN 2020. Gefinancierd door de Duitse staatssecretaris van Cultuur en Media.

Facing Van Eyck

24 sep 2020 14 feb 2021 (elke week)
Tentoonstellingen
Palais des Beaux-Arts de Bruxelles - Bozar
Bruxelles - Bruxelles
In de middeleeuwen trokken pelgrims en kruisvaarders vanuit het Westen naar het Heilige Land. Ze reisden door Byzantium en maakten er kennis met de Byzantijnse cultuur, die ze bij thuiskomst verspreidden. Toch duurde het tot het einde van de 14e en de 15e eeuw voor de Lage Landen inspiratie begonnen te putten uit Byzantijnse modellen. Vlaamse Primitieven als Van Eyck, Van der Weyden, Memling of Schongauer vormden de Byzantijnse voorbeelden om tot religieuze taferelen. De aanleidingen voor dat fenomeen zijn legio, maar de Katholieke Kerk benadrukte het belang van Byzantium voor het christendom, terwijl de Devotio Moderna de vraag naar nieuwe devotiebeelden aanzwengelde. Complementair met het onderdeel over de vroeg-Nederlandse schilderkunst presenteert het Paleis voor Schone Kunsten in samenwerking met het Koninklijk Instituut voor het Kunstpatrimonium een innovatieve belevingsexpo rond Jan van Eyck.

Art Cares Covid | Inside-Out

01 okt 2020 14 feb 2021 (elke week)
Tentoonstellingen Varia
Musées royaux des Beaux-Arts de Belgique
Bruxelles - Bruxelles
De beeldende kunstensector werd zwaar getroffen door de coronacrisis. Galeries sloten hun deuren, tentoonstellingen werden geannuleerd. Via een virtueel platform en op initiatief van een kunstenares en een onafhankelijke curatrice, ontstond een groep kunstenaars uit verschillende generaties, allemaal in België gevestigd.Art Cares Covid geeft hen de mogelijkheid om hun werk voor te stellen en te koop aan te bieden, maar ook om giften in te zamelen voor de vzw À Travers les Arts!, die culturele projecten ondersteunt voor senioren. De Koninklijke Musea voor Schone Kunsten van België willen ruimte creëren voor dit initiatief dat hedendaagse kunst en senioren samenbrengt en geven de curatrice carte blanche om samen met de verschillende kunstenaars een tentoonstelling op te zetten.----------Dit initiatief wordt vrijwillig geleid door Sandrine Morgante, kunstenares en Maëlle Delaplanche, curatrice.

Lines and Liquid Carnality

07 jan 20 feb 2021 (elke week)
Tentoonstellingen Galerijen
MLF | Marie-Laure Fleisch
Ixelles - Bruxelles
MLF l Marie-Laure Fleisch heeft het genoegen in haar Brusselse vestiging de tweede tentoonstelling te presenteren van Bernardi Roig, in dialoog met werk van Nastasya F. Baraskhova.Nastasya F. Baraskhova is het pseudoniem van een Russische actrice en schilderes, van onbepaalde leeftijd, die nauw verbonden is met de ondergrondse scene van het zogeheten Moskouse kamertoneel uit de jaren ’90. Met haar indolente maar krachtige verschijning, overdonderde blik en monomaan karakter specialiseerde ze zich in de vertolking van monologen van een welbepaald personage uit de Russische literatuur, namelijk Nastasja Filippovna, de tragische, venijnige en deugdzame figuur uit Dostojevski’s De idioot.Deze actrice met één enkel personage beperkt zich ook als schilderes tot één thema: een repetitieve en eigenzinnige abstractie met verticale strepen, gelijksoortige dikte, proporties en zelfingenomen afmetingen, steevast geschilderd op handgeschept papier van klein formaat. Obsessief, onverzettelijk en nauwgezet als ze is, zowel op de planken als in haar schilderkunst, heeft ze haar werken nooit aan het publiek willen tonen.Dit wordt haar eerste tentoonstelling, in dialoog met recente tekeningen van Bernardi Roig. Ze stelde maar één, niet-onderhandelbare voorwaarde: de papieren mochten niet ingelijst worden of achter glas geplaatst. Ze moesten – ondoorzichtig en absorberend – zweven op de muren in de ruimte, en ritmisch en in reeksen worden gepresenteerd.Het project omvat een selectie ongedateerde werken die tot stand kwamen in haar studio/appartement in de Stroganovski Proyezd, vlak bij het Andronikovklooster in Moskou, waar de schilder-monnik Andrej Roebljov de laatste jaren van zijn leven doorbracht. In haar aquarellen en gouaches heeft ze de herinnering aan de formele, zelfverwijzende en seriële abstractie van de Amerikaanse kunstenaars van de jaren zestig geabsorbeerd. Via een doorzichtige materialiteit, bevend maar precies, ontstaat een ruimte die niet theoretisch, maar empirisch is en die aanvoelt als een substantie van kleur, maar vooral van licht. Het gaat om de geraffineerde ervaring van een gelaagde intimiteit terwijl die tot stand komt. Een indringende en verontrustende herhaling van dragers en vlakken: iets weten volstaat niet langer, het moet worden herhaald.In deze resoluut abstracte beelden van Nastasya F. Baraskhova zag Bernardi Roig een anomalie, veeleer perceptueel dan symbolisch of formeel: het beeld van gordijnen die een tafereel met onbestemd einde toedekken. Hij voelde de dialectische spanning van een beeld dat zijn eigen tegenpool inhoudt, dat de ontevreden polsslag laat zien achter elk behaaglijk oppervlak. Roig stelde voor samen met de Russische kunstenares een tentoonstelling te maken om zo twee schijnbaar tegengestelde, maar bijzonder theatrale visuele poëtica te verbinden die elkaar bevruchten: het gordijn en wat erachter ligt.De reeks tekeningen en aquarellen van Bernardi Roig in deze tentoonstelling werden gemaakt in het schemerjaar 2020 en vormen een poging tot onderhuidse dialoog met de schilderijen van Nastasya F. Barasjkova. Roig onderzoekt de mogelijkheid om visueel vorm te geven aan een literair portret in de bladzijden van De idioot: Adelaïda en Aglaja, de dochters van generaal Jepantsjin, die gevangen zitten in hun ‘vloeibare vleselijkheid’. De tentoonstelling wordt vervolledigd door een gezamenlijke sculptuur, het enige werk dat het product is van hun twee hoofden en vier handen. Het betreft een klein portret van een personage dat door een overdaad aan realiteit ten onder gaat: P.S. Rogozjin, de moordenaar van de tragische heldin in De idioot.In de tentoonstelling wordt duidelijk hoe een beeld wordt gecamoufleerd en hoe betekenisvolle dwarsverbanden gelegd kunnen worden, in dit geval via de omvangrijke traditie van de Russische literatuur. Er is geen beeld dat niet schatplichtig is aan een ander, voorafgaand beeld. Als die verplichting nog groter wordt, barsten de naden van het incestueuze geheugen dat kunstenaars verplettert, met onverwacht resultaat.Als de tijd en de bevoegde autoriteiten het toelaten, zullen de twee kunstenaars aanwezig zijn. Of misschien slechts een van hen, die misschien hetzelfde zijn....

Bollie & Billie, Zestig jaar alledaags geluk

25 jun 2019 21 feb 2021 (elke week)
Tentoonstellingen Expo's over grafische kunst
Centre belge de la bande dessinée
Bruxelles - Bruxelles
Los van de vriendschap en de humor die Bollie en Billie met elkaar delen, is het een door en door poëtisch universum dat de Brusselse tekenaar Jean Roba in 1959 neerzet in het blad Robbedoes. Aan de hand van om en bij vijftienhonderd gags en een veertigtal fraaie hardcoveralbums, veroverde de reeks de harten van drie generaties, met als belangrijkste argumenten de bijzondere band tussen Bollie, een jongentje en zijn cocker, en hun tedere humor. Maar de reeks viel al heel snel ook in de smaak van de ouders, die de gratie apprecieerden waarmee een auteur het universele gegeven van de kindertijd, het gezin en de relaties met de omliggende leefwereld – huisdieren voorop – in gags omzette. En die huisdieren werpen kennelijk op hun beurt een oordeelkundige blik op de mensheid.De avonturen van Bollie en Billie zijn vertaald in een vijftiental talen, werden vanaf 1969 meermaals geadapteerd tot televisietekenfilms en haalden in 2013 en 2017 zelfs het grote scherm met Frank Dubosc in de rol van de vader van Bollie (2013 et 2017). In 2003 vertrouwde Jean Roba zijn albums toe aan Laurent Verron. En in 2017 trad een nieuw auteurstandem – Bastide voor de tekening en Cazenove voor het scenario – in de sporen van de Belgische meester.Een hondenleven in het gezelschap van een tamme schildpad en vogels in vrije vlucht, een schalkse blik op het mens-zijn, een vorm van tederheid die je koste wat het kost wil bewaren, niet gespeend van een portie nostalgie naar wat gewoon geluk… dat zijn de smaakmakers van deze tentoonstelling. “On est de son enfance comme on est d’un pays”, schreef Antoine de Saint-Exupéry. Ook wij voelen ons thuis in het land van Bollie en Billie. Of we verlangen er minstens naar.Jean Auquier,Belgisch Stripcentrum

Expo Ontdekkingsprijs 2020 : Charles-Henry Sommelette

09 dec 2020 21 feb 2021 (elke week)
Tentoonstellingen Expo's over grafische kunst
Centre d'Art de Rouge-Cloître
Oudergem - Bruxelles
De Ontdekkingsprijs van het Rood Klooster, gericht op de heden-daagse kunst, stelt tot doel artistieke talenten, die in de kunstwereld nog niet hun verdiende plaats innemen, te ontdekken en te promoten. Deze wedstrijd wil veelbelovende kunstenaars ontdekken en ondersteunen door hun ruimte en middelen aan te bieden om hun werk aan het publiek te tonen.Met zijn aanpak plaatst de kunstenaar alledaagse locaties in overweldigende of kostbare land-schappen, als een stilleven (compositie van dode oorwerpen), of een volmaakte ijdelheid die ons zou overleven.

Uit de Collectie, Museum for a Small City, Rebuild by Richard Venlet

08 feb 2020 21 feb 2021 (elke week)
Tentoonstellingen Permanente expo's
SMAK - Stedelijk Museum voor Actuele Kunst
Gent - Flandre Orientale
Installatie de Richard Venlet.

Be Modern — van Klee tot Tuymans

02 okt 2020 21 feb 2021 (elke week)
Tentoonstellingen Varia
Musées royaux des Beaux-Arts de Belgique
Bruxelles - Bruxelles
De tentoonstelling BE MODERN brengt de collectie moderne en hedendaagse kunst uit binnen- en buitenland sinds lange tijd weer voor het voetlicht. Een selectie van een 150-tal schilderijen, sculpturen, werken op papier, installaties en moving images schetsen het wervelend avontuur van de moderne beeldende kunst.De bloemlezing is even divers en rijk als de verzameling zelf en biedt een chronologisch overzicht aan de hand van drie wisselende thema's. Vrijheid en experiment vormen de verbindende sleutelconcepten. Een eerste focus in de selectie is gericht op de emancipatie van lijn en kleur en de ontwikkelingen naar een radicaal abstracte beeldende taal. Een tweede is georiënteerd op vrij materiaalgebruik, de wijzigende rol van het object en het perspectief van de conceptuele kunst. Tenslotte gaat de aandacht naar de veranderende verhoudingen tussen mens en wereld in de twintigste eeuw en de existentiële vragen die hiermee gepaard gaan. Visueel dynamisch nodigt deze opstelling uit tot een nieuwe kijk op de collecties, een wisselende blik op zowel de grote namen van het internationale modernisme als haar Belgische vertegenwoordigers.Een aanvullend luik – opgesteld in Patio+2 – toont de esthetische omwenteling die de Amerikaanse minimalistische beweging teweegbracht. Dit deel van de tentoonstelling laat drie uitzonderlijke werken van de kunstenaar Frank Stella (geb. 1936) zien uit een privéverzameling. Ook Bill Viola's "Purification" - een indrukwekkende video-installatie in de vorm van een tweeluik - wordt (apart) tentoongesteld in de Berheimzaal. [Met de steun van blackflag]Op niveau -3 gaat de aandacht uit naar recente aanwinsten waarvan het merendeel voor het eerst aan het publiek wordt getoond: Georges Meurant, Chéri Samba, Agnès Guillaume, Rinus van de Velde, Emmanuel Van der Auwera,...

Soloshow Peter Depelchin - The Great God Pan

09 jan 27 feb 2021 (elke week)
Tentoonstellingen Galerijen
Husk Gallery
Uccle - Bruxelles
Tekeningen de Peter Depelchin.

Christine Lefebvre

20 jan 14 mrt 2021 (elke week)
Tentoonstellingen Foto's
Espace photographique Contretype
Sint-Gillis - Bruxelles
Ze verlaat haar onderkomen bij dageraad en gaat op in het uitgestrekte landschap, haar 6 x 6-camera in de aanslag. De overgang van duisternis naar licht vormt voor haar het signaal om los te laten. Ze kom midden in een stroom terecht van oeroude of van plotse, flitsende gebeurtenissen. Een waterval, een vogel. Ze vergeet. Her en der opgaand in de ruimte, drukt ze af wanneer ze ziet hoe het beeld zich manifesteert in de ziel van haar onderwerp, wanneer het oervorm wordt en haar fotografie de stempel zal dragen van deze eenstemmigheid.Kosmisch, microscopisch, bladert ze door de tijd en de bladzijden duiken, eens in de donkere kamer, terug op in haar hoofd. Ze houdt van deze uitspraak van Pascal Quignard: «Bij de mens en bij de meeste levendbarend gaat tijd verloren. In de natuur en, meer bepaald bij de planten, wordt tijd teruggewonnen.» Ze wacht op die tijd.Een seconde volstaat, soms iets meer, soms iets minder. Ze gebruikt geen statief en beweegt, alles is in beweging. Het is nog duister wanneer een seconde van het leven tot stilstand komt in haar camera. Ze weet niet wat het is, en houdt van dit niet weten. Later, in de donkere kamer, zal ze kunnen zien of de droom standhoudt. (...)Corinne Mercadier

Season XVI- The New Age of Humanism

13 nov 2020 14 mrt 2021 (elke week)
Tentoonstellingen Galerijen
Spazio Nobile
Ixelles - Bruxelles
Op de eerste verdieping van de galerie 142 Franz Merjaystraat : Jörg Bräuer, Sébastien Caporusso, Manon Daviet, Anne Derasse, Jesper Eriksson, Ernst Gamperl, Garnier & Linker, Kaspar Hamacher, Amy Hilton, Katherine Huskie, Pao Hui Kao, Eva Le Roi, Silvano Magnone, Bela Silva, Lucile Soufflet, Piet Stockmans, Ann Beate Tempelhaug, Adi Toch, Fabian von Spreckelsen & Rain Wu.In de Studiolo van de galerie 142 & 169 Franz Merjaystraat: François Azambourg, Carine Boxy, Chen & Williams, Alexandre Chary, Cheng Tsung Feng, Marle?ne Huissoud, Vincent Fournier, Sebastian Herkner, Lionel Jadot, Jin Kuramoto, Laura Laine, Valériane Lazard & Paul Brissonnet, Serge Leblon, Toma?s? Libertiny, Mathieu Peyroulet, Päivi Rintaniemi, Marcin Rusak, Kustaa Saksi en Frederik Vercruysse.Een nieuw tijdperk van humanisme viert de 5e verjaardag van galerie Spazio Nobile en het 10-jarige bestaan van magazine TLmag – True Living of Art & Design, dat de lente- en zomereditie 2020 aan dit thema wijdde (gastredactie: Formafantasma). Deze groepstentoonstelling – die in het teken staat van authenticiteit en van zowel het menselijke als het organische – brengt meer dan 30 kunstenaars, designers en fotografen samen die al sinds haar oprichting in 2016 door de galerie worden vertegenwoordigd. Met haar prachtige marmeren schouwen en tuin die het hele jaar door groen blijft, roept Spazio Nobile de sfeer op van een huis uit 1920 in Elsene. De levensfilosofie van de galerie komt tot uiting in de vertrekken op de bel-etage (pianonobile) en in de studiolo (kunst- en rariteitenkabinet), verdeeld over 7 kamers en de tuin. Door meubels te combineren met hoogwaardige voorwerpen van de hand van hedendaagse kunstenaars met wie de galerie actief samenwerkt, wil Spazio Nobile haar fysieke aanwezigheid in Brussel versterken. Zo wil ze nog dichter bij haar kunstliefhebbers en verzamelaars komen. Spazio Nobile geeft de voorkeur aan hoogwaardige en edele materialen en aan de schoonheid en het unieke karakter van haar artistieke keuzes. Het creëert zo een ongeziene zintuiglijke route. Een nieuw tijdperk van humanisme is een reis die zowel experiëntieel en holistisch, lichamelijk en esoterisch, als aards en kosmisch is.Lise Coirier en Gian Giuseppe Simeone bundelden hun passie voor design en kunstgeschiedenis en openden samen een galerie in de levendige en kosmopolitische wijk van het Brugmannplein in Brussel. Daar brengen ze toegepaste hedendaagse kunst, design en fotografie met elkaar in dialoog. De verschillende disciplines zijn niet afgebakend, waardoor visuele en beeldende kunst hand in hand gaan. De galerie stimuleert de creatie van unieke stukken, beperkte edities en installaties die zowel artistiek als experimenteel zijn en combineert dit met een bijzondere fijngevoeligheid voor alles wat met natuur en mineraliteit te maken heeft. Op die manier wist ze zich de laatste vijf jaar toe te leggen op het uitwerken van haar eigen filosofie en verhaal. Spazio Nobile vertegenwoordigt een generatie opkomende en internationaal vermaarde kunstenaars, designers en fotografen, met op de voorgrond de culturen uit oost en west, in een dialoog die rijk is aan natuurlijke en vernieuwende materialen.

La Rencontre

06 31 mrt 2021 (elke week)
Tentoonstellingen Galerijen
Work in Progress
Ixelles - Bruxelles
Photographes peintres multimédia de Michael Hopkins, Simon Stalhi et Pierre Vasic. Dans le cadre de
Benoît Van Innis - Instant Light11 feb 04 apr 2021 (elke week)

Benoît Van Innis - Instant Light

11 feb 04 apr 2021 (elke week)
Tentoonstellingen Expo's over grafische kunst
Bibliothèque Solvay
Etterbeek - Bruxelles
Het was in zijn Brusselse ateliers dat Benoît afgelopen maart voor het eerst hoorde over het woord ‘lockdown’. Instinctief maakt hij een eerste tekening die hij via sociale netwerken met zijn entourage deelt. Hij doet het de volgende dag weer. En zo verder voor de volgende weken.Instant Light is een verzameling van 96 unieke tekeningen die Benoît’s gevoelens van een ongekende periode oproepen. De bedrieglijk eenvoudige tekeningen lijken deze zwarte pagina meteen te verlichten. Zij gaven hun ontvangers een moment van respijt en ontsnapping tijdens deze zeer bijzondere periode. Elke dag, een cartoon om te ontsnappen aan de eentonigheid van de angstwekkende actualiteit.

Bruno Hellenbosch - Woodcut (solo show)

28 feb 11 apr 2021 (elke week)
Tentoonstellingen Galerijen
Galerie DYS
Ixelles - Bruxelles
Galerie DYS is verheugd de solotentoonstelling van de Belgische kunstenaar Bruno Hellenbosch, "Woodcut", aan te kondigen van 28 februari tot 11 april 2021. Wij zullen vooral recente houtsneden en unieke prenten presenteren. Vernissage op zondag 28 februari in aanwezigheid van de kunstenaar, van 14 tot 18u.Parallel aan zijn activiteit als schilder, heeft Bruno Hellenbosch de laatste jaren een monumentaal houtsnijwerk ontwikkeld. In 2007 won hij de Prix de la Gravure et de l'Image imprimée in La Louvière. Sindsdien is hij doorgegaan met het graveren van platen, waarbij hij steeds grotere formaten heeft verkend. De gegraveerde, bewerkte, geïnkte matrix wordt dan beeldhouwwerk en schilderij, gereedschap en resultaat. Het draagt de fysieke sporen van het gebaar in zich, van wat verwijderd is om beter te kunnen verschijnen, en wij willen het laten zien, het blootleggen, met zijn ontroerende en nobele littekens. Wij zullen ook prenten presenteren die dichter bij de monotype staan: verworpen exemplaren van de matrix die opnieuw zijn bewerkt, herwerkt, hertekend.Bruno Hellenbosch put uit het beeld van de kunstgeschiedenis en integreert de iconografische elementen van de Renaissance-schilderkunst of de volkeren van Papoea. Uit de onverwachte combinatie van waterspuwers en garnalen, Afrikaanse maskers en de Hydra van Lerna, een Annunciatie en een Egyptische sleutel tot het leven, een portret van Basquiat en het Facebook-logo, ontstaat het opwindende en duizelingwekkende gevoel dat je de geschiedenis van de hele mensheid onder ogen ziet. Ook geïnspireerd door de grote teksten van de literatuur sinds Gilgamesj, is deze universele encyclopedie van de menselijke prestaties in wat zij hebben van bespottelijk, grappig, briljant, een wonder. Ik denk graag dat deze verwondering van de hedendaagse toeschouwer vergelijkbaar is met die welke werd gewekt door tempelfresco's, de details van kerkfrontonen, de verluchtingen van manuscripten... Wanneer het lezen van een beeld een deur opent naar iets dat de mens te boven gaat.
Tijd is kleur05 mrt 18 apr 2021 (elke week)

Tijd is kleur

05 mrt 18 apr 2021 (elke week)
Tentoonstellingen Foto's
Art Gallery Charlotte Van Lorreinen
Tervuren - Brabant Flamand
Foto's de Stefan Martens. Dans le cadre de

Le jeudi, follow me!

25 feb 22 apr 2021 (elke week)
Tentoonstellingen Varia
Maison des Arts de Schaerbeek
Schaerbeek - Bruxelles
Elke donderdagmiddag kun je gratis van onze gidsen gebruikmaken om de 9 kunstenaars van de tentoonstelling te ontdekken.DATA : 11.03 EN 08.04Inschrijving verplichtMireille Asia Nyembo, Effacement, éclatement et reconstruction (série) © Candice Athenaïs

Rondleidingen + Workshop in het kader van FIL (Scholen en verenigingen)

22 feb 23 apr 2021 (elke week)
Tentoonstellingen Varia
Maison des Arts de Schaerbeek
Schaerbeek - Bruxelles
LA MAISON DES ARTS BIEDT U VERSCHILLENDE MANIEREN OM DE TENTOONSTELLING FIL TE ONTDEKKEN:Kom in groep voor een bezoek aan de tentoonstelling met een gids van La Maison des Arts.€2/persoon (max. 10 personen)Kom in groep voor een bezoek aan de tentoonstelling en neem deel aan een creatieve workshop. Kies tussen twee workshops:Worshop 1: BordurenLeer hoe je met een naald reliëfmotiefjes op een stof maakt.Workshop 2: WeefgetouwMaak je eigen weefgetouw om een wandtapijtje te makenDe workshops zijn afgestemd op de leeftijd van de deelnemers. Het bezoek en de workshops duren 2 uur. € 3/persoon (max. 10 personen).COVID-INFO: de hierboven aangeboden activiteiten zijn nu enkel toegankelijk voor kinderen jonger dan 12 jaar. Per activiteit kunnen er max. 10 kinderen deelnemen.Tijdens de activiteiten volgen wij de maatregelen die de verbreiding van de pandemie moeten tegengaan. Je vindt hierover meer informatie op onze website. Je kunt ons ook mail en of bellen op 02 240 34 99 of 0490 14 25 37.Chiharu Shiota, State of Being (letters) © Candice Athenaïs

Tentoonstelling FIL

20 feb 25 apr 2021 (elke week)
Tentoonstellingen Verschillende technieken
Maison des Arts de Schaerbeek
Schaerbeek - Bruxelles
La Maison des Arts is een historische plek. De eerste bewoners waren lakenfabrikanten. Het thema van de draad brengt een subtiele dialoog tot stand met de geklasseerde decors van het gebouw, met zijn tapijtwerken en oude stoffen.Ieder van de negen uitgenodigde kunstenaars werkt op een unieke manier met draad/koord/textiel. Zo creëren ze onder meer installaties, kantwerk, geweven stukken, tapijten, borduurwerk en video. Erwan Mahéo en Elise Peroi werden uitgenodigd om speciaal voor deze plaats een creatie te maken.Melanie Coisne, directrice van het Musée de la Tapisserie et des Arts Textiles (TAMAT), werd gevraagd de teksten van de tentoonstelling op te stellen en het project te verrijken met haar kostbare expertise.Inschrijving verplicht© Elise Peroi, Sous-bois

Foerster fantasyhumor

12 mrt 25 apr 2021 (elke week)
Tentoonstellingen Expo's over grafische kunst
Centre d'Art de Rouge-Cloître
Oudergem - Bruxelles
De in 1954 geboren Philippe Foerster studeerde aan de afdeling beeldverhaal van het Institut Saint-Luc in Brussel. Daar volgde hij les bij Claude Renard en maakte hij kennis met o.a. Philippe Berthet, Antonio Cossu, François Schuiten en Andreas.Dat was eind jaren 70, een periode waarin het beeldverhaal nieuwe wegen insloeg. In die context liep Philippe Foerster in 1980 Gotlib tegen het lijf bij Fluide Glacial, het blad waarvoor hij meer dan 20 jaar lang talloze zwart-witverhalen maakte. Daarin zijn zwartgallige humor en fantasie nauw met elkaar verweven. De titels van zijn strips zijn veelzeggend: L’appel du fossoyeur (de roep van de grafdelver), Instants damnés (vervloekte momenten) en La raison du plus mort (de rede van de doodste ziel), om er maar enkele te noemen. Zijn vertelstijl wordt beïnvloed door Jean Ray, Michel de Ghelderode, Allan Edgar Poe, Ray Bradbury en Flannery O'Connor. Zijn grafisch werk vindt aansluiting bij Willy Vandersteen, Jacques Tardi, Will Eisner en Jack Davis.In 1987 maakte de held Starbuck zijn opwachting in Robbedoes. De moderne, vrolijke en pittige stijl viel in de smaak bij kinderen met een boontje voor vreemde, duivelse avonturen. In 1988 schreef de kunstenaar het scenario voor het album L’œil du chasseur (het oog van de jager) van Philippe Berthet. In 1995 schreef hij een scenario samen met Andréas.In 2005 stelde hij zijn lezers voor aan een volwassen Pinocchio in de reeks Gueule de bois (houten hoofd). Sindsdien bleef Philippe Foerster zijn œuvre uitbreiden. We citeren o.a. het in 2010 gepubliceerde La Frontière (de grens), waarin hij de western laat opleven, Le confesseur sauvage (de wilde biechtvader) uit 2015 en Un air de gravité (een vleugje zwaartekracht) uit 2019. Al die albums werden uitgebracht door Glénat. Van die Franse uitgeverij kan u in onze zalen telkens een reeks originele werken terugvinden.De tentoonstelling schetst een gul overzicht van 40 jaar werk en nodigt bezoekers uit om zich (vaak huiverend) onder te dompelen in de wereld van Philippe Foerster.

Rondleidingen + Workshop in het kader van FIL (Groepen)

20 feb 25 apr 2021 (elke week)
Tentoonstellingen Varia
Maison des Arts de Schaerbeek
Schaerbeek - Bruxelles
LA MAISON DES ARTS BIEDT U VERSCHILLENDE MANIEREN OM DE TENTOONSTELLING FIL TE ONTDEKKEN:Kom in groep voor een bezoek aan de tentoonstelling met een gids van La Maison des Arts.€ 65/groep van max. 10 personenKom in groep voor een bezoek aan de tentoonstelling en neem deel aan een creatieve workshop. Kies tussen twee workshops:Worshop 1: BordurenLeer hoe je met een naald reliëfmotiefjes op een stof maakt.Workshop 2: WeefgetouwMaak je eigen weefgetouw om een wandtapijtje te makenDe workshops zijn afgestemd op de leeftijd van de deelnemers. Het bezoek en de workshops duren 2 uur. € 90/groep van max. 10 personen.COVID-INFO: de hierboven aangeboden activiteiten zijn nu enkel toegankelijk voor kinderen jonger dan 12 jaar. Per activiteit kunnen er max. 10 kinderen deelnemen.Tijdens de activiteiten volgen wij de maatregelen die de verbreiding van de pandemie moeten tegengaan. Je vindt hierover meer informatie op onze website. Je kunt ons ook mail en of bellen op 02 240 34 99 of 0490 14 25 37.Info en reservatie verplicht: reservations@schaerbeek.irisnet.beHélène de Gottal, Pourquoi naître esclave? © Candice Athenaïs

Mileen Malbrain | Rhythms

14 mrt 30 apr 2021 (elke week)
Tentoonstellingen Expo's over grafische kunst
Le Neuf Gallery
Uccle - Bruxelles
Zwart en wit, onderbroken-ongestoord, hoog-laag, vast-losgekoppeld, verbergen-onthullend, orde-chaos, bewegend-verlamd, turbulent-laminair, geometrisch-organisch en stilte-gezoem vormen tweelingen van ritmes. Abstracte kunstwerken in diverse materialen tonen contrastrijke ritmes onder verschillende vormen en kleuren.

Expo BinnenBuiten 2021

18 apr 05 mei 2021 (elke week)
Evenementen voor kinderen Expo voor kinderen
GC Ten Weyngaert
Forest - Bruxelles
BINNENBUITEN - slaapplaatsen op straat in Brussel - door Wilco Bosems i.s.m. Gemeenschapscentrum Ten Weyngaert en Diogènes vzw, straathoekwerk met daklozen. Het hele jaar door overnachten mensen op straat in Brussel; mannen, vrouwen en zelfs kinderen. Lagen karton, een matras, dekens en tassen markeren de plek waar een tijdelijk bivak is opgeslagen, in een portiek of onder een overkapping, enigszins beschut voor de weersomstandigheden. Voorbijgangers kijken op noch om, druk met hun eigen bezigheden, zich haastend naar werk of huis. Een paar dagen later is alles weer weg; wat achtergebleven was, opgeruimd door straatvegers. Niets herinnert meer aan de mensen die hier even verbleven, aan hun geschiedenis, aan hun gedachten en dromen. De straat is een rivier en wie niet binnen zit, stroomt mee...De baten van het beschikbare fotoboekje en de fotoprints komen volledig ten goede aan Diogènes vzw en hun werk voor dak- en thuislozen in Brussel.

Akira Takayama - McDonald’s Radio University

11 20 mei 2021 (elke week)
Tentoonstellingen Varia
Place de la Bourse
Bruxelles - Bruxelles
Installatie de Akira Takayama. Dans le cadre de

Parcours door de kunstcollecties van de stad Aarlen

23 jan 23 mei 2021 (elke week)
Tentoonstellingen Schilderijen
Musée Gaspar
Arlon - Luxembourg
Hoe komt de kunstcollectie van een gemeente doorheen de jaren tot stand? Die van Aarlen komt uit verschillende hoeken: via de opslag van werken van de staat, een mecenaat voor kunstenaars uit de streek, via schenkingen of legaten, of via aankopen. De herkomst van een werk vertelt vaak meer over zijn geschiedenis. Sommige stukken zijn goed gekend, terwijl andere nooit prijsgaven welke weg ze aflegden. Hoewel ze weinig met elkaar gemeen hebben, vertellen ze ons toch iets over ons erfgoed. Van officiële portretten tot Delfts blauw, of van opmerkelijke en weinig gekende werken tot stukken van hedendaagse kunstenaars uit Aarlen … De tentoonstelling neemt je mee op een unieke reis doorheen de collecties van de stad Aarlen.Hoe ontdek je het museum Gaspar? Alleen, met het gezin of met vrienden, dankzij de viertalige tablet die je gratis mag gebruiken.

Juanjo Guarnido, ateliergeheimen van een maestro

03 jun 2020 30 mei 2021 (elke week)
Tentoonstellingen Expo's over grafische kunst
Centre belge de la bande dessinée
Bruxelles - Bruxelles
Juanjo Guarnido is een auteur die al snel zowel binnen- als buitenland wist te veroveren met zijn talent. Deze striptekenaar, die we vooral kennen van zijn topreeks Blacksad, wordt in 1967 geboren in Spanje. Zijn passie voor strips krijgt al vroeg vorm en na zijn studies in de beeldende kunsten in Granada en verschillende bijdragen aan fanzines, trekt hij naar Madrid. Daar werkt hij mee aan enkele televisiereeksen, voor hij uiteindelijk aan de slag kan in de Walt Disney Studio's in Montreuil. Samen met Juan Diaz Canales als scenarist ontwerpt hij zijn eerste album 'Ergens tussen de schaduwen' (Dargaud, 2000), waarin hij de lezer meeneemt naar het Amerika van de jaren 1950. Privédetective John Blacksad is geboren. De dierenreeks telt momenteel vijf delen en ontelbare aficionados in verschillende landen, want de reeks bestaat in heel wat vertalingen. Guarnido valt op door zijn aquareltekeningen en slaagt er wonderwel in om veel gevoel in zijn tekeningen te verwerken. Van de mysterieuze schaduwen die de steegjes in somberheid hullen tot de speelse lichtjes die New Orleans doen opleven: allemaal knappe voorbeelden van hoe het penseel van de maestro de lezer helemaal in het verhaal trekt. Guarnido is ook de tekenaar van Tovenarij (Dargaud), een verhaal van Teresa Valero dat de avonturen vertelt van een feetje in het land der heksen. De laatste jaren wijdt hij zich met Alain Ayrolles als scenarist volledig aan de nieuwe reeks Misleidend Indië, dat helemaal in het teken staat van de Spaanse Gouden Eeuw en de Nieuwe Wereld. Van de eerste schetsen tot de uiteindelijk platen, deze tentoonstelling geeft u een inkijk in de fascinerende wereld van een groot hedendaagse auteur!Curator van de tentoonstelling: Mélanie Andrieu.

Walid Raad - We can make rain but no one came to ask

08 30 mei 2021 (elke week)
Tentoonstellingen Varia
Maison des Arts de Schaerbeek
Schaerbeek - Bruxelles
Performance. Dans le cadre de

Pélagie Gbaguidi, Zone de Troc

08 30 mei 2021 (elke week)
Tentoonstellingen Varia
Centrale for Contemporary Art
Bruxelles - Bruxelles
Installatie. Dans le cadre de

Exposition Nathalie Amand,

24 mrt 30 mei 2021 (elke week)
Tentoonstellingen Foto's
Espace photographique Contretype
Sint-Gillis - Bruxelles
Nathalie Amand of de keerzijde van het zichtbare...Nathalie Amand werd geboren in 1968 en is docente aan de Acade?mie des Beaux-Arts van Doornik. Ter gelegenheid van de laatste fotogra ebie?nnale in de Condroz, publiceerde ze haar eerste monogra e, Pare?tre, bij uitgeverij Yellow Now (reeks Angles vifs, 2019). Dit is haar eerste tentoonstelling bij Contretype: meer dan om een synthese of een retrospectieve van haar werk, gaat het hier om een grillige en dynamische diagonale die zich slingert doorheen dertig jaar van ob- sessies, vraagstellingen, en verwondering. De fotografe had altijd al een voorkeur voor analoge fotogra e en voor het midden- en zelfs grootformaat. Al heel vroeg vertoonde ze een voorliefde voor ensceneringen en studio-opnamen. Ze ob- serveert de menselijke natuur tot in haar intiemste hoekjes (verhouding van het lichaam tot de ruimte en de tijd, pudeur en identiteit, eindigheid en absurditeit) en evoceert, door enscenering, manipulatie of kunstgrepen, de meest gevestigde genres van schilder- en tekenkunst: naakt en portret, landschap en stilleven, de- tails en vanitas. Emmanuel d'Autreppe (extract)

Detectivespel Blacksad

01 jul 2020 30 mei 2021 (elke week)
Tentoonstellingen Expo's over grafische kunst
Centre belge de la bande dessinée
Bruxelles - Bruxelles
Blacksad, de beroemde kat en detective, zit in de gevangenis, ten onrechte beschuldigd van het plegen van een misdaad. Help hem het bewijs te verzamelen dat zijn alibi ondersteunt, zodat hij op zijn beurt de dader kan opsporen! Het spel is gratis verkrijgbaar aan de receptie, of als download op de website van het museum.Duur van het spel: 30 minuten.

Tentoonstelling : Mee in de trommel. De was van gisteren tot morgen

22 dec 2020 06 jun 2021 (elke week)
Tentoonstellingen Varia
La Fonderie - Musée bruxellois de l'industrie et du travail
Sint-Jans-Molenbeek - Bruxelles
Vandaag hoef je alleen nog maar op de knop van een machine te drukken. Maar kleren wassen was lange tijd een slopend en tijdrovend karwei! Een klus voor vrouwen weggelegd... Ontdek de geschiedenis van de was en wat deze zegt over onze huidige samenleving.Deze tentoonstelling stelt u de was voor aan de hand van een breed en gevarieerd aantal thema's: geschiedenis, technologie en chemie, industrie en handel, hygiëne, de status van de vrouw, enz.De tentoonstelling presenteert een groot aantal wasmachines, gebruiksvoorwerpen, wasmiddelen, originele documenten en reproducties, films, getuigenissen... De bezoekers worden uitgenodigd de machines te manipuleren en leerzame en ludieke experimenten uit te voeren.Ontdek de was door zijn vele dimensies en stel uw verhouding tot de problemen in vraag. Na uw bezoek aan de tentoonstelling "Mee in de trommel. De was van gisteren tot morgen" zal uw blik op uw wasmachine voor goed veranderen!